Evangelion

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Por César González Gutiérrez

Prólogo

En estos momentos se está produciendo un remake de esta serie a cargo del director original, el japonés Hideaki Anno —de hecho ya se han presentado dos de las cuatro partes de las que va a constar—. En un comunicado difundido en los cines de Japón y otros medios, Anno, en busca de audiencia para la nueva película, exponía las motivaciones para este nuevo proyecto, y se cuestionaba también la razón de retomar una serie que se emitió por primera vez en octubre de 1995 en Tokio TV. Al respecto dice:

Muchas veces nos preguntamos, “Es un título de hace más de 10 años. ¿Por qué ahora?” “Eva es demasiado viejo”, pensábamos. Sin embargo, en los últimos 12 años, no ha habido ningún anime más nuevo que Eva.

Desde luego, desde el punto de vista de la estética de las nuevas tecnologías es un anime muy completo, en él se abordan multitud de temas que son de entera actualidad. Lo que vamos a tratar de hacer aquí es, precisamente, confeccionar un recorrido por las diferentes temáticas estéticas. Vamos a abordar la serie original, que es una obra acabada, tomando algún elemento de Rebuild of Evangelion (el remake).

En el texto no se va a analizar el argumento de la serie, aunque podrían desvelarse algunos elementos de la trama (para aquellos que no la hayan visto). Desde el punto de vista del guión, Evangelion es una serie muchas veces ambigua —seguramente propiciado por la misma historia de su producción—, anque eso no la ha hecho menos popular, más bien todo lo contrario; abundan las teorías de todo tipo que pretenden hacer encajar todas las piezas del rompecabezas en una historia totalmete coherente. Aquí no se trata de eso. Dejaremos que esa ambigüedad siga siendo igual de creativa.

Utopías y distopías

El Segundo Impacto... Aquella tragedia ocurrió el último año del siglo XX. El primer año del siglo XXI sólo se puede calificar de infierno.

Se ha dicho que el siglo XX amaneció utópico y murió distópico. El tiempo de Evangelion amanece distópico y desea acabar utópico salvando a la humanidad mediante la tecnología. Nos situamos en el año 2015. En el año 2000 un meteorito cayó sobre el Polo Sur fundiendo el casquete, provocando maremotos, aumentando el nivel del mar, virando el eje terrestre, eliminando las estaciones, matando a un tercio de la población mundial...

Para los habitantes del universo de Evangelion, para los ciudadanos de Neo-Tokio 3, el elemento distópico es un hecho pasado que forma parte de su vida cotidiana. En el episodio 4, Shinji acude a un cine nocturno huyendo de sí, allí se escuchan ráfagas del diálogo de una película de acción, muy similar a las películas de ciencia ficción sobre grandes catástrofes, meteoritos estrellándose contra la Tierra, guerras nucleares, invasiones extraterrestres... con la diferencia que aquí se trata de una historia basada en hechos reales:

—¿Era imposible detectarlo?

—Así es. Un objeto de sólo 10mm impactó sobre la Antártida a una velocidad cercana a la de la luz.

—No podíamos prevenir este desastre, ni siquiera detectarlo...

—Hay un infierno ahí afuera, ¿para qué sirve la Ciencia?

 

—El viraje del eje terrestre causó que el flujo atmosférico descendiera hasta un 3%...

 

—¿Ha pasado ya?

—No. Un maremoto se nos acerca a 320 metros por segundo.

Sensei, debemos evacuar.

—No. Es mi deber permanecer aquí.

Sensei, elegir la muerte es fácil. Pero tiene la obligación de preocuparse por este infierno viviente...

En la puerta del cine se puede leer un cartel donde se anuncia:

Documental: Crónicas del diluvio universal. El segundo impacto. Tokio-2.  Hoy trasnoche.

El imaginario social que dibuja Anno para los habitantes de Neo-Tokio 3 es el de una ciencia que ha sido incapaz de prevenir los acontecimientos del Segundo Impacto, el pasado es distópico pero la imagen de la ciencia juega un papel diferente para su futuro. Los niños aprenden en la escuela que mediante los adelantos tecnológicos se está estabilizando la vida en un planeta que se había hecho inhabitable.

Ciudad sumerjida.

Pero el tiempo de Evangelion se sitúa ante otra distopía. En el camino se cierne una profecía apocalíptica, pero que al mismo tiempo puede ser el medio para realizar la utopía.

—De acuerdo con el escenario descrito en los pergaminos secretos del Mar Muerto que posee Seele, el Tercer Impacto ocurrirá en poco mas de 10 años. Hay que prevenir la tragedia final. Por eso están Seele y Gehirn.

—Yo apoyo tus intenciones, pero no las de Seele.

Sin embargo todo ese imaginario social es algo ficticio, la versión oficial afirma que fue un meteorito el que cayó sobre la Antártida y provocó tanta destrucción, primera mentira, Ritsuko dice en un momento dado:

—[…] los periódicos mencionan que fue a causa de un meteorito. La verdad fue ocultada. Hace 15 años, la humanidad descubrió en el polo sur a una criatura humanoide, un Ángel. Pero cuando lo estaban estudiando, se produjo una terrible explosión. Así ocurrió el Segundo Impacto.

—Pero entonces nosotros...

—Tratamos de evitar un Tercer Impacto. Por eso existen Nerv y los Evangelion.

Misato cree que se oculta información y tendrá razón. La organización SEELE es la que está detrás de todo, se trata de los iluminati de Evangelion. Toda esa catástrofe se trata en definitiva de una fase del plan para una nueva humanidad, para su particular Nuevo Orden el Plan de Complementación Humana, que pasaba por provocar ese apocalipsis: es el precio que se paga por un mundo limpio de pecado original.

Polo Sur.

—El Polo Sur... un dominio de la muerte donde nada puede sobrevivir. Infierno sería un término más adecuado.

—Pero sin embargo nosotros, los seres humanos, estamos aquí y estamos vivos.

—Estamos protegidos por el poder de la ciencia.

—La ciencia es la fuerza del ser humano.

—Esa es la arrogancia que provocó el Segundo Impacto hace 15 años... y estos son los resultados. El pecado que se cometió fue demasiado grave. Este mar está muerto.

—Pero es un mundo sin mancha, libre del pecado original.

—Yo prefiero un mundo donde las personas estén vivas.

Biomecanoides

Eva-01 con la cabeza al descubierto, después de ser dañado en el combate con el tercer ángel.

A primera vista Evangelion es simplemente un anime de tipo mecha, después de todo los Evangelion son robots gigantes con forma humana usados como arma para defenderse de unos enemigos venido de no se sabe dónde. Esto parecería ir en contra de esa idea de Weibel según la cual sería hasta una traición emplear rasgos humanoides a las nuevas tecnologías, las cuales están destinadas a superar el cuerpo, que los medios tecnológicos no son meras extensiones. Sin embargo, varios elementos en la serie parecen ir más en esta línea, de este modo cabe interpretar las muy diferentes formas que toman los distintos ángeles, que van desde un simple octaedro hasta un filamento, o una colonia de bacterias capaz de formar un complejo circuito electrónico que toma conciencia de sí, pasando por otros de formas zoomorfas. Dice Misato en The end of Evangelion:

La humanidad fue creada a partir de un ser llamado Lilith justo igual como Adán fue creado... Somos el décimo-octavo Ángel los demás Ángeles son diferentes posibilidades de lo que podíamos haber sido. Sin embargo, no podemos coexistir incluso conociendo que tenemos un mismo origen.

De modo que los ángeles expresarían la contingencia del cuerpo humano así como apuntan a la idea de que no tiene por qué ser la forma más apropiada para este mundo.

No me resisto a la comparación:

Eva-00.
El superordenador HAL en 2001: Una odisea en el espacio, de Stanley Kubrik, 1968.

Identidades terminales

—Es el prototipo del Dummy Plug. Le fueron cargados los datos personales de Rei. Pero en realidad no es posible digitalizar el alma de un individuo. No es más que una imitación burda... Una máquina que imita la forma de pensar del piloto.

—Transmitirá un patrón de señales al Eva. El Eva creerá que hay un piloto y sincronizará. Es todo lo que necesitamos. Instala los datos personales del dummy plug en las Unidades 01 y 02.

—Todavía no hemos resuelto algunos problemas.

—No importa. Si activa al Eva es suficiente.

—Bien.

—Te mostraré la verdad.

—¡Ayanami!... ¡Rei!

—¿Qué? El dummy-plug del Eva es pilotado por...

—Ésta es la fábrica del núcleo del dummy system. Y ellas las pilotos.

—¿¿Son... personas?

—Sólo son dummies. Y también partes de reemplazo para Rei. Los humanos encontramos a Dios, e intentamos poseerlo. Pero fuimos castigados. Eso fue hace 15 años. El Dios que tanto nos costó encontrar había desaparecido. Entonces intentamos resucitar a Dios con nuestras manos. Eso es Adán. Y de Adán, creamos un humano con forma de Dios. Eso es Eva.

—¿Humano? ¿Son seres humanos?

—Sí, son humanos. Como originalmente no tenían alma, quisimos insertarles un patrón de pensamientos a partir de un alma humana. Las almas externas fueron absorbidas por los Evas. El único recipiente en el que nacen las almas es Rei. Sólo ella tiene alma. En ninguno de estos recipientes puede nacer un alma. El cuarto de Gaff está vacío. Estas cosas que se parecen a Rei no tienen alma. Sólo son recipientes vacíos. Los destruiré. Son detestables.

Ya no me duele tanto el teléfono que no suena... porque me dejaste tu alma para que viva conmigo.

Gráfico de sincronización del Eva-00 con su piloto.

Escena de la película Nivel 13, de Josef Rusnak, 1999.

—Cuéntame un poco más sobre Magi.

—Es una larga historia, y no es nada interesante... ¿Conoces el Sistema Operativo de Transferencia de Personalidad?

—Sí, el sistema transfiere la personalidad de un individuo a una computadora orgánica de séptima generación para que adquiera su patrón de pensamientos. Es la tecnología utilizada para desarrollar a los Eva.

—Magi fue el primer sistema en el que se implementó. El primer sujeto de prueba fue mi madre.

—Entonces, ¿Magi tiene el patrón de pensamientos de tu madre?

—Sí. Puedes echar un vistazo. Se podría decir que es el cerebro de mi madre.

—¿Por eso querías proteger a Magi?

—No creo. Mi madre no me caía muy bien. Fue una decisión científica.

—Mi madre me dijo una noche antes de morir que Magi está compuesta por 3 aspectos de sí misma:

Ella como científica, como madre, y como mujer.

Son los 3 aspectos de su personalidad que compiten por dominar al resto. Ella dejó a propósito ese dilema humano en Magi. Las diferencias entre los tres programas son en realidad mínimas. No soy madre, y probablemente nunca seré una, así que no comprendo a mi madre como tal. Como científica, la admiraba... Pero, como mujer, llegué a odiarla.

—Hoy estás muy habladora, ¿eh?

—Sí, tenía ganas de hablar... Verás... en Gaspar está guardado el patrón de ella como mujer. Magi mantuvo su condición de mujer hasta el final. Tal como mi madre...

Madre...

 

Tecnologías ciudadanas

Democracia digital

Ritsuko: —Una reunión con los políticos, ¿verdad?

Fuyutski: —Es una pérdida de tiempo. Ikari siempre me deja el trabajo sucio. Sin Magi, no podría hacer nada.

Ritsuko: —Las elecciones municipales estar al caer, ¿no es cierto?

Fuyutski: —Las elecciones son una farsa. Es Magi quien se ocupa de la administración.

Ibuki: —Magi... ¿Se refiere a los 3 súper-ordenadores?

Fuyutski: —Las decisiones son tomadas en base a sus 3 sistemas. Básicamente son los mismos fundamentos democráticos.

Ibuki: —¿Y los políticos siguen el juego?

Fuyutski: —Es una política más eficaz y mucho menos costosa.

Ibuki: —Esta es la ciudad de la ciencia. Y estamos en la era de la ciencia.

Aoba: —Que frase tan anticuada...

Tecnorromanticismo

Superordenador Magi Gaspar desplegado.

Ibuki trabajando en la reprogramación de Magi Gaspar.

Obsolescencia

Es interesante notar estos ejemplos de tecnologías usadas dentro de la serie. Muestran lo difícil que es anticiparse al futuro. Un reproducctor digital con cassette, una televisión de pantalla plana pero de fondo no tan plano... y se supone que estamos en 2015; aún no hemos llegado a esa fecha y nos parecen de otra época. También hay lo que parecen ser elementos nostálgicos como esa consola Saturn y el mando característico de Sega; hoy concebimos distintas formas de interactuar con los videojuegos.

Dialéctica interior-exterior

 

—Fuyutski: La ciudad... es un paraíso creado por los humanos.

—Ikari: Expulsados del Edén, los seres humanos fueron condenados a vivir en la tierra. Gracias a nuestra inteligencia, y a través de nuestra debilidad, hemos fabricado nuestro propio Edén.

—Un paraíso construido con nuestras manos, para protegernos del miedo a morir y satisfacer nuestro ego. Esta ciudad es la prueba. Ha sido equipada con armas para protegernos...

—La ciudad de los débiles que huyen de un mundo hostil.

—Los cobardes viven más tiempo que el resto.

Transhumanismo

El Proyecto de Complementación Humana, el proyecto transhumanista de SEELE

Las profecías contenidas en los manuscritos del mar muerto hablan de ángeles exterminadores, enviados de Dios que han llegado para poner fin a la humanidad. La razón por la cual ese Dios en Evangelion quiere destruir la humanidad es, digámoslo así, porque su proyecto ha fracasado, el ser humano se ha estancado, la evolución se ha detenido para los hombres, es una creación imperfecta y quiere un nuevo génesis (Neon Genesis). Si para Stelar “el cuerpo está obsoleto”, el ser humano no da abasto con los avances de su técnica y es necesario intervenir el cuerpo para adaptarlo a este nuevo mundo que le supera, en el anime se trataría de un mandato divino y aquí juega un papel diferente la tecnología, en vez de ser aquella que ha provocado la obsolescencia del cuerpo es la que puede salvar a los hombres del destino preparado por su creador.

—No me digas que es el gigante...

—En Gehirn, llamamos a aquéllo Adán. Pero esto no es lo mismo. No es el original.

—Entonces...

—Fue creado por el Hombre a partir de Adán. Es Eva.

—¿Eva?

—Es el Proyecto para recuperar a Adán, el "Proyecto E". Éste es el prototipo, el Eva Unidad 00.

—¿Un prototipo de Dios?

—Fuyutsuki, ¿quiere crear una nueva era para la Humanidad con nosotros?

—A partir de hoy voy a idear un nuevo plan. El Sr. Keele estará de acuerdo en lo que haga.

—No se tratará de...

—Sí. Vamos a acercarnos a Dios. Llegaremos hasta donde nadie ha conseguido llegar... El Plan de Complementación Humana.

El despertar de Adán.

Misato:

Los seres humanos... una raza de seres incompletos e imperfectos han alcanzado el fin de su potencial evolutivo. El Proyecto de Instrumentalización forzará la evolución de los seres humanos separados hacia un único ser perfecto. Y el Comité no planea usar ni a Adán, ni a NERV sino a los EVA. Tal como Kaji dijo.

—Keel: El momento prometido ha llegado. Hemos perdido la Lanza de Longinus por lo que no podemos usar a Lilith para terminar el proyecto. Afortunadamente podemos usar al único Hijo de Lilith, el EVANGELION 01.

—Gendo: Eso no estaba en los planes originales de SEELE.

—Fuyutski: La creación del Evangelion es el pináculo de la existencia humana.

—Gendo: Los seres humanos deben evolucionar y crear un nuevo mundo. Para eso creamos a la serie de EVA.

—Seele 09: Hasta que no abandonemos nuestra forma humana no podremos subir a nuestra Arca llamada EVANGELION.

—Seele 12: Esto es sólo una etapa transitoria para los seres humanos, camino al renacimiento.

—Seele 05: El destino de destrucción es también el gozo del renacimiento...

—Seele 03: A través del sacramento de la muerte, Dios, la humanidad y todos los seres vivientes serán unificados y renacerán como un solo ser.

—Gendo: La muerte engendra la nada.

—Keel: Merecen la muerte.

—Fuyutski: La humanidad existe porque tiene la voluntad de vivir. Así que por eso ella quiso quedarse en el EVA 01.

—Los seres humanos crearon al Evangelion para copiar a Dios, ¿esa fue tu verdadera intención, Yui?

—Sí. Los seres humanos sólo pueden vivir en este planeta pero el EVA puede vivir para siempre con el alma de la persona que esté en su interior. Existirá aunque el Sol, la Luna y la Tierra desaparezcan tras cinco mil millones de años. Estaré sola pero mientras un ser humano continúe con vida...

—Será la marca que demuestre que los seres humanos existieron.

El Evangelion como el testigo de la existencia de los seres humanos, como prueva congelada para el futuro, muy distinto de los seres de energía pura de Kubrik en 2001, más humilde.

Vida líquida

 

Keele fundiéndose en el mar de LCL.

—Esto es el mar de LCL fuente de toda vida. Éste es el mundo sin campo AT, sin formas individuales. Es un mundo en el que no distingues donde terminas tú y dónde empiezan los otros. Un mundo en el que estás en todas las partes y en ninguna, al mismo tiempo.

—¿Es esto la muerte?

—No, todo es uno. Éste es el mundo que tú deseaste.

—Pero no es esto... Esto no está bien... no debería ser así.

—Si deseas que los demás existan otra vez las barreras de sus corazones los separarán una vez más y de nuevo sentirán temor.

—Eso está bien...

Psicoanálisis

 

Dice su creador:

“Eva” es una historia que se repite.

Es una historia en la que el personaje principal experimenta horrosas situaciones ante sus propios ojos pero aun así intenta encarar el futuro.

Es una historia de esperanza; una historia de seguir adelante, aunque sólo sea un poco.

Es una historia de temores, donde alguien acostumbrado a la soledad absoluta teme relacionarse con otros, pero lo sigue intentando.

Los elementos freudianos cobran gran importancia en el desarrollo de la serie, el análisis psicológico de los personajes toma un mayor protagonismo a medida que avanza la historia.

Escena de cama en el episodio titulado Fase oral.

Mother is the first other.

Shinji dentro del Eva-01.

¡Mamá! ¡Mamá! ¡Ahora lo entiendo, ya sé lo que significa el campo AT! ¡Siempre has estado ahí! ¡Siempre has estado cuidando de mí! ¡Has estado conmigo desde el principio! Siempre... siempre juntas... ¡Mamá!

Exacto, el campo AT. Así es como vosotros lo llamais. Es el terreno sagrado e inmaculado. Es el escudo del corazón. Tu también sabes que el campo AT es la muralla que teneis todos en el corazón.

Referencias culturales

En la serie podemos encontrar algunas referencias al cine de Kurosawa. De hecho, aquellas partes dedicadas al análisis psicológico de los personajes tienen un carácter similar a las películas de corte más intimista de este autor, como pueden ser Un domingo maravilloso, El idiota o Ikiru. De esta última podemos ver una escena a la derecha, donde Kenji Watanabe se columpia en el parque en cuya construcción descarga todos sus últimos esfuerzos. Pero además podemos encontrar alguna referencia visual como la que podemos observar entre las dos imágenes de abajo, entre una escena onírica de The end of Evangelion sobre los recuerdos de infancia de Shinji y otra escena del parque de la película de Kurosawa.

 

El cine de Kurosawa ha sido también inspiración de muchas películas de acción y en este aspecto podemos ver otras referencias en escenas de este tipo dentro de la serie, como la que se muestra abajo entre una escena del episodio 19 donde el número 02 espera la llegada del ángel Zeruel al Geofront, y esta otra de Los siete samurais donde Kikuchiyo se prepara para la batalla final:

 

Muchas son las referencias que nos hacen pensar que Anno es todo un germanófilo. Para empezar, el personaje de Asuka es alemán y emplea la fuerza de esta lengua para distintos momentos de la serie, como cuando el 15º ángel le lanza un ataque psicológico y se ven esas palabras y frases desfiguradas en rápidos fotogramas, Tod (muerte), Ich hasse dich (te odio)..., cuando le hace recordar oscuros momentos de su pasado. O la primera parte de la película The end of Evangelion, titulada Air, que es el título de la Suite Orquestal N° 3 en Re Mayor de J.S. Bach y suena en la batalla del número 02 con la serie Eva en un ejercicio contrapuntístico con la violencia de las imágenes.

Otro ejemplo. Este es el símbolo de la organización SEELE de la nueva serie Rebuild of Evangelion, en él se puede ver la frase en alemán antiguo «Überm Sternenzelt richtet Gott, wie wir gerichtet», la cual podemos traducir como "Dios gobierna sobre el firmamento, así como nosotros gobernamos (o somos gobernados)", que expresa en cierto modo el cometido de dicha organización. Esta cita de Schiller pertenece al libreto del último movimiento de la novena sinfonía de Beethoven, el célebre Himno a la alegría. Tema que puede escucharse en el episodio 24 durante la bajada del último ángel a la central Dogma y es la música que se deja oir por los cascos del reproductor-cassete de Shinji.

 

Antes hablábamos de la batalla entre el Evangelion 02 de Asuka y los nueve Evas serie. El preludio de la batalla comienza con la bandada de Evas sobrevolando a su víctima. Esta imagen es la imagen de un dakma, una torre del silencio, esa construcción funeraria de los persas de la religión de Zaratustra para la desposición de los muertos que esperan a ser devorados por las aves carroñeras. En el centro al fondo el edificio del cuartel general hace las veces de torre del silencio en la imagen, símbolo de muerte que hace presagiar el desenlace.

El atroz final del número 02 tiene como protagonista otro elemento funerario: el jahtor. Los tibetanos acostumbran a despedir a sus muertos dando de comer a las aves con sus cuerpos; se considera un último gesto de generosidad servir de alimento con un recipiente ya vacío. Esta ceremonia se conoce con el nombre de funeral celeste o, en la lengua de los nativos, jahtor, que significa "dar dádivas a las aves". La imágenes de esta práctica no son aptas para la sensibilidad occidental; será por aquello que decía Benjamin, que «El lema de Balzac puede aplicarse a desvelar la era del Infierno. Porque nos revela que este tiempo no quiere saber nada de la muerte y que la moda hace burla de ella; que la aceleración que sufre el tráfico y el tempo a que se comunican las noticias –al ritmo de edición de los periódicos–, se dirigen al hecho de eliminar toda interrupción, todo fin abrupto y repentino, de modo que la muerte, como corte, sólo se da como continuidad con lo rectilíneo del curso del tiempo». Si ser enterrado en vida ha sido uno de los grandes temores de nuestros antepasados, qué pueda ser un funeral celeste en vida...

Shin Seiki

Como colofón mencionar de nuevo esta nueva película que se está produciendo en estos momentos titulada Rebuid of Evangelion, que va a conllevar un nuevo desenlace del mundo creado por Anno, quien vierte una serie de propósitos en ella. Con sus propias palabras:

Muchas son las motivaciones que nos llevan a crear esta nueva película de Evangelion:

El deseo de mostrar mis sentimientos sinceros en el film.

El deseo de compartir con la audiencia las posibilidades que la animación puede ofrecer en materia de imagen, animación, expresiones y emociones.

El deseo de conectar la actual y cansada industria de animación japonesa con el futuro…

El deseo de evitar el estancamiento del anime.

El deseo de apoyar la “fuerza interior” que existe en el mundo.

 

Y finalmente, el deseo de ver todos estos sueños hechos realidad.

 

[...] Como creador de este proyecto os puedo asegurar que un nuevo mundo de Evangelion ha sido creado.

[...] Tenemos la convicción de que hemos creado algo mejor que la serie.

Con estas aspiraciones, qué traiga de novedoso la película está por ver. Por ello...

Continuará...